кафедра рекламы и человеческих ресурсов,заведующий кафедрой
2-й Кожуховский проезд, д. 12, стр. 1, Москва, 115432, Россия
кандидат исторических наук
ORCID 0009-0004-9990-2887; SPIN 8179-3764
12/1 2nd Kozhukhovsky proezd, Moscow, 115432, Russia
ORCID 0009-0004-9990-2887; SPIN 8179-3764
В статье рассматривается бальная танцевальная практика, свойственная культуре русского общества начала XVIII — XIX века. Бальная традиция представляет собой «полифункциональный социокультурный феномен», реализующий важные функции культуры, активизирующий процесс эстетического и этического воспитания личности, вовлеченной в исторические бальные события. Историческая бальная культура — одна из форм социокультурной практики дворянства, участвовавшего в танцевальных торжествах согласно установленному бальному конструкту, имеющему церемониальную форму и свою эстетическую стилистику. Одним из основных побудительных мотивов увлечения балами было стремление части образованного дворянства к собственной социализации внутри сословия. Период расцвета бальной танцевальной традиции пришелся на вторую половину XVIII — первую половину XIX века. После проведения императорского придворного бала в 1904 г. в Зимнем дворце Санкт-Петербурга традиция данного вида торжеств была прервана. В 1980-х — начале 1990-х гг. усилиями энтузиастов-реконструкторов бальные танцевальные программы начали возрождаться. В современной России сложился институт клубов исторических бальных танцев, постепенно формируется институциональная среда субъектов, занятых изучением и пропагандой бальных исторических традиций.
Для бальной культуры характерен целый спектр развивающих функций, способствующих формированию социально адаптированной личности. Автор предлагает дополнить коммуникативно-маркетинговую группу функций, свойственную возрождающимся историческим бальным традициям, функцией социальной мифологизации. В доказательство данного тезиса определяются свойства бальной культуры как социального мифа, который обладает рациональностью (сознательностью), концептуальной разработанностью (церемониальностью), эстетической направленностью, наличием интенции, коммуникационной, презентационной или маркетинговой целями у вовлеченных в нее групп людей.
Символический опыт реконструкторов по воссозданию исторических танцев носит во многом мифологемный характер, привлекательный для части современной молодежи и взрослого населения. Увлеченные под руководством опытных хореографов бальной культурой, они создают запоминающиеся эстетические бальные символы, вовлекая в данный процесс меценатов и своих сторонников. Грибоедовские бальные программы исторического танца являются частью рассматриваемой в статье институциональной среды, соответствуют стилистике дворянской эпохи, имеют церемониально-развлекательный контекст и способствуют популяризации культурного наследия великого русского драматурга и дипломата А.С. Грибоедова.
The article deals with the ballroom dance practice peculiar to the culture of Russian society of the early 18th—19th century. Ball tradition is a “polyfunctional sociocultural phenomenon”, realizing important functions of culture, activating the process of aesthetic and ethical education of a personality involved in historical ball events. Historical ball culture is one of the forms of sociocultural practice of the nobility, which participated in dance celebrations according to the established ball structure, having a ceremonial form and its own aesthetic stylistics. One of the main motives for the fascination with balls was the aspiration of a part of the educated nobility for its own socialization within the estate. The period of flourishing of the ballroom dancing tradition fell on the second half of the 18th — first half of the 19th century. After the Imperial Court Ball in 1904 in the Winter Palace of St. Petersburg, the tradition of this type of festivities was interrupted. In the 1980s and early 1990s, through the efforts of enthusiastic constructors, ballroom dance programmes began to revive. In modern Russia, the institute of historical ballroom dancing clubs has been formed, and an institutional environment of entities engaged in the study and promotion of historical ballroom traditions is gradually forming.
Ballroom culture is characterized by a whole range of developmental functions that contribute to the formation of a socially adapted personality. The author proposes to supplement the communicative and marketing group of functions, inherent in the revival of historical ballroom traditions, with the function of social mythologization. To prove this thesis, the author defines the properties of ball culture as a social myth, which possesses rationality (consciousness), conceptual development (ceremoniality), aesthetic orientation, the presence of intension, communication, presentation or marketing purposes of the groups of people involved in it.
The symbolic experience of re-enactors in recreating historical dances is largely mythologemic in nature, appealing to some of today’s youth and adults. Passionate about ballroom culture under the guidance of experienced choreographers, they create memorable aesthetic ballroom symbols, involving patrons and supporters in the process. Griboyedov’s historical ballroom dance programmes are part of the institutional environment considered in this article, correspond to the style of the noble era, have a ceremonial and entertaining context and contribute to the promotion of the cultural heritage of the great Russian playwright and diplomat A.S. Griboyedov.
The authors declare that there are no conflicts of interest present.