отдел русского искусства,
старший научный сотрудник
Пречистенка ул., д. 21, Москва, 119034, Россия
кандидат искусствоведения
ORCID 0000-0002-1475-6867; SPIN 1712-9665
21 Prechistenka Str., Moscow, 119034, Russia
ORCID 0000-0002-1475-6867; SPIN 1712-9665
В статье рассматриваются особенности такого значительного объединения мастеров живописи начала XX в., как Союз русских художников. Основное внимание уделяется аспектам организационного и творческого порядка, которые можно определить понятием «синтез». Это определение является ключевым для истории Союза по целому ряду причин. В первую очередь синтез творческих сил образовывался в повседневной и выставочной деятельности Союза, который объединял живописцев с различными воззрениями на смысл своей профессии, а также с различными стилевыми и образными предпочтениями. Термином «синтез» можно описать и реальные взаимоотношения мастеров, и их стремление найти свой путь в живописи в условиях резкой перестройки основных понятий изобразительного искусства 1900—1910-х годов. Личные и творческие связи между художниками, входившими в объединение, нашли свое выражение в том, что касается сюжета, композиции, колорита и манеры письма. Мастера совместно создали пейзажными средствами целостный образ Родины, пройти мимо которого русские художники XX в. уже не могли. На их картинах представлены топографически конкретные, но внутренне обобщенные виды русских городов и деревень. Союз также затронул тему русской усадьбы. Отказавшись от распространенного в те годы элегического образа умирающей усадьбы, художники прославили в своих произведениях усадьбу-дачу как место отдыха и общения горожанина с природой. Это повлекло за собой возрождение жанра интерьера, которому русское искусство уже отдало дань в свое время (первая половина XIX в.). Члены Союза добились единства облика своих выставок без однообразия, так как опасность «повторения пройденного» исчезала благодаря все той же идее синтеза старого и нового, демократического и элитарного, города и деревни. Мастера совмещали свою уникальность со включенностью в контекст художественной жизни 1900—1910-х годов. При этом отдельный аспект настоящего исследования заключается в более точном разграничении черт реализма и импрессионизма в живописи Союза русских художников.
The article deals with the peculiarities of the Union of Russian Artists, a significant association of early 20th century painters. The main attention is paid to the aspects of organizational and creative order, which can be defined by the concept of “synthesis”. This definition is key to the history of the Union for a number of reasons. First of all, the synthesis of creative forces was formed in the daily and exhibition activities of the Union, which united painters with different views on the meaning of their profession, as well as with different style and image preferences. The term “synthesis” can describe both the real relationships between the masters and their desire to find their way in painting in the conditions of a sharp restructuring of the basic concepts of fine art in the 1900—1910s. Personal and creative ties between the artists who were members of the association found their expression in terms of subject, composition, colour and manner of painting. The masters jointly created by landscape means a holistic image of the Motherland, which Russian artists of the 20th century could not pass by. Their paintings show topographically concrete but internally generalized views of Russian towns and villages. The Union also touched upon the theme of the Russian manor. Abandoning the elegiac image of the dying manor, which was common in those years, the artists glorified it in their works as a place of recreation and communication between the city dweller and nature. This entailed the revival of the interior genre, to which Russian art had already paid tribute in its time (the first half of the 19th century). The members of the Union achieved unity in the appearance of their exhibitions without monotony, as the danger of “repeating the past” disappeared thanks to the same idea of synthesizing the old and the new, the democratic and the elitist, the city and the countryside. The masters combined their uniqueness with their inclusion in the context of artistic life of the 1900—1910s. At the same time, a separate aspect of this study is to distinguish more precisely the features of realism and impressionism in the painting of the Union of Russian Artists.
The authors declare that there are no conflicts of interest present.