Высшая школа дизайна и искусства,доцент
Гагарина ул., д. 4, Тольятти, 445017, Россия
кандидат исторических наук, доцент
ORCID 0000-0003-0275-4490; SPIN 3097-7485
4 Gagarin street, Togliatti, 445017, Russia
ORCID 0000-0003-0275-4490; SPIN 3097-7485
Статья представляет собой исследование французской модной журнальной иллюстрации в период ее становления в конце XVII — начале XIX века. На примере иллюстративного материала наиболее знаковых периодических изданий того времени, в которых в той или иной степени освещались вопросы моды и стиля, было выявлено, что французская модная журнальная иллюстрация в исследуемый период прошла путь от подражания статичным черно-белым фронтальным изображениям по типу «костюмных» гравюр до образно-выразительных динамичных цветных изображений. В определенной степени этот процесс, как и увеличение доли изобразительных элементов относительно текстовой составляющей модной периодики к началу XIX в., явился отражением социальных и культурных аспектов французской экономической, политической и общественной жизни конца XVII — начала XIX в., сформированной идеями Просвещения и Великой французской революции. Поиск оптимального с точки зрения маркетинга содержательного наполнения побудил издателей и редакторов первых «модных» журналов сделать ставку на выразительность и качество иллюстративного материала. Такой подход, в котором содержание и форма изображений идеально соответствовали требованиям времени, положительно сказался на тиражах этих изданий, и, как следствие, — распространении идеалов французской моды. Созданные плеядой замечательных художников и граверов модные журнальные иллюстрации конца XVII — начала XIX в., помимо того, что являются важными документами повседневности и уникальными информативными источниками для историков моды, представляют собой выдающиеся образцы графического искусства, обладают несомненной художественной ценностью и как объект изучения достойны пристального внимания.
The article is a study of French fashion magazine illustration in the period of its formation in the late 17th and early 19th century. On the example of the illustrative material of the most significant periodicals of that time, which to a greater or lesser extent covered the issues of fashion and style, it was revealed that French fashion magazine illustration in the period under study went from imitation of static black-and-white frontal images like costume prints, to figurative and expressive dynamic colour images. To a certain extent, this process, as well as the increase in the share of pictorial elements in relation to the textual component of fashion periodicals by the beginning of the 19th century, was a reflection of the social and cultural aspects of French economic, political and social life in the late 17th and early 19th centuries, shaped by the ideas of the Enlightenment and the Great French Revolution. The search for optimal content from the point of view of marketing prompted the publishers and editors of the first fashion magazines to rely on the expressiveness and quality of illustrative material. This approach, in which the content and form of the images perfectly met the requirements of the time, had a positive impact on the circulation of these publications and, as a consequence, on the spread of French fashion ideals. Created by a plead of remarkable artists and engravers, fashion magazine illustrations of the late 17th and early 19th century, in addition to being important documents of everyday life and unique informative sources for fashion historians, are outstanding examples of graphic art, have undoubted artistic value and as an object of study are worthy of close attention.
The authors declare that there are no conflicts of interest present.