кафедра реставрации художественного металла,заведующий
Волоколамское ш., д. 9, Москва, 125080, Россия
кандидат искусствоведения
ORCID 0009-0002-7677-6561; SPIN 9587-1375
9 Volokolamsk Hwy, Moscow, 125080, Russia
ORCID 0009-0002-7677-6561; SPIN 9587-1375
Советское искусство скани (сканый народный промысел) — малоизученная область в современном искусствоведении. В частности, почти не изучались художественные, как и технико-технологические, достоинства промышленной скани Мстёры (Владимирская область, Вязниковский район), хотя в отдельных изданиях советского периода были опубликованы отрывочные сведения о мстёрской ювелирной фабрике и ее ведущих мастерах. До сих пор полемику исследователей продолжает вызывать трактовка понятий: художественная культура производства, промышленный образец, проектирование, внедрение ювелирных изделий в технике скани в производство — поэтому их изучение требует выработки новых подходов. Фабричные технологии скани, ставшие ведущими в народных художественных центрах, демонстрируют большой интерес советских ювелиров к этой традиционной русской технике. Появились выполненные в ней произведения выставочной направленности, отличающиеся высоким уровнем исполнения, а также массовая продукция, которая требовала новых художественно-производственных решений.
Введение в научный оборот понятия «ажурная скань промышленного изготовления» является актуальным в свете эволюции традиционных русских народных промыслов. В настоящей статье впервые подробно изучен и воссоздан процесс изготовления ажурной скани в условиях производства. Методологическая база исследования основана на экспериментально-технологических подходах. В научный оборот также вводятся определенные экспериментальным путем особенности орнаментальных композиций в технике ажурной скани, относящиеся к серийным предметам мстёрской фабрики: характер и толщина проволоки, основные мотивы, художественные и композиционные приемы. Отмечено, что наиболее вариативные композиции были характерны именно для серийно выпускавшейся сканой посуды. В рамках проведенного исследования впервые поднимаются вопросы о методах возрождения традиционной для русского искусства техники скани в народно-производственных ювелирных центрах советского времени, сюжетно-орнаментальная составляющая которой сохранила символику самобытной русской культуры.
Исследование расширяет представление об эволюции искусства ажурной скани на мстёрской художественной фабрике «Ювелир», об ассортименте ее изделий и их орнаментике, а настоящая публикация призвана послужить основой для продолжения как теоретического, так и практического изучения темы.
Soviet filigree art (folk filigree craft) is a poorly studied area in modern art history. In particular, the artistic, as well as technical and technological, merits of industrial filigree in Mstera (Vladimir region, Vyaznikovsky district) have hardly been studied, although some publications of the Soviet period published fragmentary information about the Mstera jewelry factory and its leading craftsmen. The interpretation of concepts such as artistic production culture, industrial design, design, and introduction of filigree jewelry into production continue to cause controversy among researchers. Therefore, their study requires the development of new approaches. Factory filigree technologies, which have become leading in folk art centers, demonstrate the great interest among Soviet jewelers in this traditional Russian technique. Exhibition-oriented works made in it appeared, distinguished by a high level of execution, as well as mass production, which required new artistic and production solutions. The introduction of the concept of “industrial openwork filigree” into scientific circulation is relevant in light of the evolution of traditional Russian folk crafts. In this article, the process of manufacturing openwork filigree in production conditions is studied and recreated for the first time in detail. The research methodological framework is based on experimental and technological approaches. The experimentally determined features of ornamental compositions in the openwork filigree technique, related to serial items of the Mstera factory, are also introduced into scientific circulation: the nature and thickness of the wire, the main motifs, artistic and compositional techniques. It is noted that the most variable compositions were characteristic of serially produced filigree tableware. Within the framework of the research, for the first-time questions are raised about the methods of reviving the traditional Russian art filigree technique in the folk jewelry production centers of the Soviet era, the plot and ornamental component of which has preserved the symbolism of the original Russian culture. The article allows to expand the understanding of the evolution of the art of openwork filigree at the Mstera art factory “Yuvelir”, the range of its products and their ornamentation, and this publication is intended to serve as a basis for continuing both theoretical and practical study of the topic.
The authors declare that there are no conflicts of interest present.