Научно-исследовательский институт теории и истории изобразительного искусства,отдел «Искусство XX–XXI веков»,заведующая
Пречистенка ул., д. 21, стр. 5, Москва, 119034, Россия
доктор искусствоведения, доцент
ORCID 0000-0003-1945-0573; SPIN 9882-2766
21 Prechistenka Str., bldg 5, Moscow, 119034, Russia
ORCID 0000-0003-1945-0573; SPIN 9882-2766;
Статья посвящена исследованию религиозного аспекта творчества художников объединения «Голубая роза» (Москва, 1907), представляющего второе поколение русского символизма. Целью работы является анализ специфики сакрального в их художественной практике, выявление его связи с новаторским подходом к материалу и технике, сформировавшимся в интеллектуально-художественной среде Серебряного века. Утверждается, что для голуборозовцев сакрализация и одухотворение художественных материалов становятся одними из принципов творчества. Основное внимание уделяется влиянию древнерусской иконописи на эстетику и символический язык сообщества художников «Голубой розы». Доказывается, что религиозная тематика реализуется не только на уровне сюжета и атрибутики, но прежде всего через метафизическое осмысление самого художественного материала и синтез духовного и физического начал в акте творения. На примере произведений ключевых представителей объединения (П.В. Кузнецова, П.С. Уткина, А.В. Фонвизина и др.) раскрывается характерная для них неканоническая интерпретация религиозных мотивов, свидетельствующая о стремлении к духовно-мистическому познанию мира через искусство. Статья подчеркивает новаторство «Голубой розы» в трансформации сакрального в искусстве рубежа веков. В заключение обосновывается значимость их художественного опыта для последующего развития русского символизма и авангарда XX в., заключающаяся в утверждении особого онтологического статуса художественного материала как проводника трансцендентного.
This article explores the religious aspects of the work of artists from the Blue Rose group (Moscow, 1907), representing the second generation of Russian Symbolism. The aim of the work is to analyze the specific nature of the sacred in their artistic practice and to identify its connection with the innovative approach to material and technique that emerged in the intellectual and artistic milieu of the Silver Age. It is argued that for the Blue Rose group, the sacralization and spiritualization of artistic materials became one of the creative principles. Primary attention is paid to the influence of Old Russian iconography on the aesthetics and symbolic language of the Blue Rose group. It is demonstrated that religious themes are realized not only through plot and paraphernalia, but primarily through a metaphysical understanding of the artistic material itself and the synthesis of spiritual and physical principles in the act of creation. Using works by key members of the movement (P.V. Kuznetsov, P.S. Utkin, A.V. Fonvizin, and others), this article reveals their characteristic non-canonical interpretation of religious motifs, demonstrating a desire for a spiritual and mystical understanding of the world through art. The article emphasizes the Blue Rose’s innovative transformation of the sacred in turn-of-the-century art. Finally, the significance of their artistic practice for the subsequent development of Russian Symbolism and the 20th-century avant-garde is substantiated, embodying the special ontological status of artistic material as a vehicle for the transcendental.
The authors declare that there are no conflicts of interest present.