Статья посвящена актуальной теме - новейшим тенденциям в современных формах изобразительного искусства, связанным как с техническими, так и общекультурными изменениями последнего времени. Анализируется концепт пост-цифровой эстетики на примере ряда современных художественных практик, демонстрирующих отход от технопозитивизма 1990-х гг. в сторону неоматериальных тенденций в искусстве. Рассматриваются работы нового поколения художников, дизайнеров, выросших в условиях «тотальной цифровизации», господства массовой культуры и обратившихся к постцифровым арт-практикам, чтобы представить современный мир как гибридный, в котором цифровое и реальное, искусственное и материальное равноправны, сосуществуют, имея равную ценность. В их произведениях прослеживается попытка восстановить ценность материальности, телесности, тех качеств, которые присущи именно человеку, человеческому началу. На конкретных примерах творческих работ художников продемонстрированы выразительные возможности ряда постцифровых произведений, выявлены особенности неоматериальных стратегий в цифровом искусстве, обсуждается интерес художников к эстетизации процессов взаимодействия. Доказывается, что постцифровая эстетика не означает конца эстетики цифровой, а является ее продолжением и представлением в новых условиях.
The article is dedicated to the relevant topic - latest trends in the contemporary forms of visual art, which are associated with recent technical and cultural changes. The article analyzes the concept of “post-digital aesthetics” by the example of several contemporary art practices, demonstrating the retreat from techno-positivism of the 1990s towards the neo-material trends in art. There are reviewed the works of the new generation of artists, designers, who rose in the age of “total digitalization”, domination of mass culture, and have turned to the post-digital art practices to represent the world as a hybrid, in which the digital and the real, the artificial and the material are equal, and co-exist with the equal values. Their works evidently try to restore the value of materiality, physicality, of the qualities inherent in the human being specifically. By the example of certain artworks, the author demonstrates the expressive capabilities of the post-digital works, reveals the peculiarities of neo-material strategies in the digital art, and discusses the artists’ interests in the enhancement of the processes of interaction between media and users. The article asserts that the “post-digital aesthetics” does not mean the end of the digital aesthetics. On the contrary, it means the continuation and representation in the new historical conditions.
The authors declare that there are no conflicts of interest present.