кафедра изобразительного искусства и народной художественной культуры,доцент
Электроизолятор пос., д. 67, Раменский район, Московская область, 140155, Россия
кандидат искусствоведения, доцент
ORCID 0000-0003-0826-7597; SPIN 6329-3819
67, Elektroizolyator Settlement, Ramensky District, Moscow Region, 140155, Russia
ORCID 0000-0003-0826-7597; SPIN 6329-3819
В статье в сопоставительном ракурсе рассматривается пейзажная живопись русского художника Архипа Ивановича Куинджи (1842—1910) и швейцарского художника Фердинанда Ходлера (1853—1918). В области европейского пейзажа XIX—XX вв. эти выдающиеся мастера отмечены одновременно как академические фигуры и как преобразователи формы. Космическое видение Универсума, эмоциональное восприятие природы и высокое живописное мастерство, а также страстное служение искусству во многом сближает творчество А. Куинджи и Ф. Ходлера. В отечественной науке такой ракурс исследования их творчества выдвинут впервые. Применяя формально-стилевой анализ и иконографический метод, было выявлено, что в их эволюционном развитии наблюдается определенная синхронность в движении от реализма к синтетическим образам природы. В их зрелых и поздних работах реалистическое, романтическое, символическое переплетаются в разнообразных синтезах. В решении пространства орнаментализм в пейзажах Ф. Ходлера встречается с последовательным декоративизмом зрелого А. Куинджи. Художники пересекаются в иконографическом аспекте, обращаясь к сходным мотивам, например: одинокое дерево, группа деревьев, горные вершины, закаты. Их работы сопоставимы в плане обобщения, отбора, применения ритма в организации живописной композиции. В пейзажах А. Куинджи и Ф. Ходлера заложена идея возвышенного, идея «планетности» мира. Цель этих художников — создание обобщенного образа природы — соотносима со стремлением к символу. Проведенный сопоставительный анализ является своеобразным мостом между русской и швейцарской культурами, а также подтверждает мысль о том, что в изучаемую эпоху А. Куинджи и Ф. Ходлер создавали пейзажи-идеи, в которых наблюдается субъективное видение мироздания и новаторская форма изображения образов природы, что в свою очередь повлияло на развитие европейской пейзажной живописи в XX веке.
The article provides a comparative analysis of the landscape painting of the Russian artist Arkhip Kuindzhi (1842—1910) and the Swiss artist Ferdinand Hodler (1953—1918). In the field of European landscape painting of the 19th-20th centuries, these outstanding masters are noted both as academic figures and as innovators. The cosmic vision of the Universe, the emotional perception of nature and high pictorial skill, as well as the passionate service to art, in many ways unite the creative works of A. Kuindzhi and F. Hodler. For the first time, Russian science takes such a view on the study of their work. By applying the formal-stylistic analysis and the iconographic method, it is revealed that there is a certain synchronicity in their movement from realism to synthetic images of nature in their evolutionary development. In their mature and later works, the realistic, romantic, symbolic features are intertwined in various syntheses. In their spacing solutions, the ornamentalism of Hodler is comparable to the decorativism of Kuindzhi. The artists intersect in the iconographic aspect, addressing to similar motifs, for example: a single tree, a group of trees, mountain peaks, sunsets. The artists’ works are comparable in terms of generalization, selection and application of rhythm in the organization of painting composition. There are ideas of the sublime and the “planetary” of the Universe in the landscapes of A. Kuindzhi and F. Hodler. The artists’ goal to create a generalized image of nature is correlated with the movement to a symbol. This comparative analysis is some kind of a bridge between Russian and Swiss cultures, and it confirms the idea that Kuindzhi and Hodler created the landscapes-ideas in which there were both a subjective vision of the Universe and an innovative painting form of images of nature. Their works influenced the development of European landscape painting in the 20th century.
The authors declare that there are no conflicts of interest present.