Живопись Жака-Луи Давида во французском театре: опыт живых картин

Со второй половины XVIII в. живые картины распространились во французском драматическом и музыкальном театре. Визуальной основой для живых картин становились произведения изобразительного искусства, которые «оживали» на сцене с помощью актеров и приемов сценографии. Основными объектами воспроизведения являлись известные полотна, хорошо знакомые французской публике. Как правило, живые картины заимствовали сюжет и композиционное решение художественного полотна. Они могли интегрироваться в пьесу или становиться поводом для появления отдельного сочинения, действие которого строилось вокруг изображенного на картине события. В дальнейшем прием прочно вошел в постановочную практику театра. Статья посвящена сценическим репрезентациям живописи Жака-Луи Давида во французском театре конца XVIII — XIX в., которые частично удалось реконструировать благодаря архивным материалам. В 1790 г. в трагедии Вольтера «Брут» состоялось первое появление живой картины по Давиду. В 1800 г. на сцене «Опера-комик» в любовном водевиле «Картина сабинянок» «оживало» полотно «Сабинянки, останавливающие битву между римлянами и сабинянами», снискавшее большую любовь зрителей. Драматический потенциал живописных композиций Давида раскрывался в пьесах, созданных на основе его картин: спектакли с живыми картинами по Давиду оставались популярны до конца XIX века. В 1898 г. «Сабинянки» появлялись в двухактном балете «Похищение сабинянок» на сцене театра «Фоли-Бержер». В 1899 г. в третьем акте лирической драмы «Больше, чем королева» на сцене театра «Порт Сен-Мартен» была поставлена живая картина по полотну «Коронование императора Наполеона I и императрицы Жозефины в соборе Парижской Богоматери 2 декабря 1804 года». Сценографические решения спектаклей позволяют оценить переход образа из живописи в театр: исходный образ-картина мог адаптироваться в соответствии с задачами пьесы или оставаться неизменным. Описанные спектакли позволяют проследить методы и особенности постановки живых картин, которые в течение XIX в. распространились на многие европейские сцены. Они являлись экспериментальной практикой, раскрывающей проблематику трансмедиального перехода образов из изобразительного искусства в театр в XIX в., а также зрелищным эффектом, который приносил коммерческий успех спектаклю. Живые картины были признаком развивающейся культуры, которая в XX в. привела к появлению кинематографа и перформативного искусства.

1. Юнисов М.В. Маскарады. Живые картины. Шарады в действии : театрализованные развлечения и любительство в русской культуре второй половины XVII — начала XX века. Санкт-Петербург : Композитор, 2008. 300 с.

2. Зиновьева А.М. Слово, образ, действие: живые картины в теории изобразительного и театрального искусства XVII—XVIII веков // Вестник Академии русского балета им. А.Я. Вагановой. 2024. № 2. С. 154—170.

3. Frantz P. L’esthétique du tableau dans le théâtre du XVIIIe siècle. Paris : Presses Universitaires de France, 1998. 296 p. doi: 10.4000/rde.1762.

4. Fried M. Absorption and Theatricality : Painting and Beholder in the Age of Diderot. Berkeley : University of California Press, 1980. 240 p.

5. Дидро Д. О драматической поэзии // Собрание сочинений : в 10 т. Москва ; Ленинград : Academia, 1936. Т. 5 : Театр и драматургия. С. 335—437.

6. Барт Р. Дидро, Брехт, Эйзенштейн // Образ. Музыка. Жест. Москва : Ад Маргинем Пресс, 2024. С. 92—102.

7. Luca E. de. Le répertoire de la Comédie-Italienne de Paris (1716—1762). Paris : IRPMF, 2011. 447 p.

8. Никифорова Л.В., Зиновьева А.М. Ожившая картина Теодора Жерико «Плот “Медузы”» в театральной сценографии: визуальный опыт эпохи романтизма // Вестник Санкт-Петербургского университета. Искусствоведение. 2023. Т. 13, № 4. С. 639—663. DOI: 10.21638/spbu15.2023.403.

9. Хлопина Е.Ю. Давид и Машков: пути в искусстве // Искусствознание. 2016. № 1—2. С. 206—223.

10. Хлопина Е.Ю. Жак-Луи Давид и его школа : автореф. дис. … канд. искусствоведения. Москва, 2004. 33 с.

11. Marmin O. David et la Danse : tableaux vivants // Saison de la Danse. 1998. № 311. P. 47—49.

12. Crow T. Emulation : David, Drouais, and Girodet in the Art of Revolutionary France. Los Angeles : Yale University Press, 2006. 372 p.

13. McKee K.N. Voltaire’s Brutus During the French Revolution // Modern Language Notes. 1941. Vol. 56, № 2. P. 100—106. Modern Language Notes. 1941. Doi: 10.2307/2911508.

14. Étienne C.G. Histoire du Théâtre Français : Depuis le commencement de la révolution jusqu’à la réunion générale. Paris : Barbra, 1802. T. 1. 200 p.

15. Journal patriotique de Grenoble. 1790. № 123. P. 579.

16. Spectacles // La Décade philosophique, littéraire et politique. VIII. № 20. P. 107—109.

17. Jouy E. de, Longchamp C. de, Dielafoy M. Le Tableaux des Sabines : vaudeville en un acte. Paris : Imprimeur-Libraire, 1800. 50 p. URL: https://gallica.bnf.fr/ark:/12148/btv1b10524243s.image# (дата обращения: 12.12.2025).

18. Notice // Almanach des Muses pour l’an IX de la République Française. 1801. P. 312—313.

19. Oeuvres Complétes d’Étienne Jouy de l’Académie Française. Paris : Impr. de J. Didot l’aîné, 1825. T. XXI : Theatre. P. 418—419.

20. Théâtres // L’Univers illustré. 1898. № 2269. P. 599—602.

21. Chronique musicale // Le Monde illustré. 1898. № 2165. P. 258—259.

22. L’enlèvement des Sabines // Les Folies-Bergère : journal spécial au théâtre. 1898. № 280. P. 1

23. Revue des Théâtres // L’Écho de Jarnac. 1887. № 279. P. 2—3.

24. Théâtres // L’Univers illustré. 1899. № 2299. P. 231.

25. Le Théâtre. 1899. № 17. 36 p.

26. Majer M. «Plus que Reine» The Napoleonic Revival in Belle Epoque Theatre and Fashion // Theatre Symposium. 2018. Vol. 26. P. 11—39. DOI: 10.1353/tsy.2018.0001.

27. Fisher J. Interperformance: The Live Tableaux of Suzanne Lacy, Janine Antoni, and Marina Abramovic // Art Journal. 1997. Vol. 56, № 4. P. 28—33. doi: 10.2307/777717.