Метод физических действий как способ преодоления эпического мышления сирийского актера

Цель настоящей статьи — аргументировать необходимость развития сирийского актерского образования (и театрального искусства в целом), позволяющего им выйти на новый уровень, совершить качественный скачок, основываясь на научном подходе. В качестве фундаментального метода обучения предлагается метод физических действий, выработанный классическим русским психологическим театром и обоснованный его теоретиками.

Театральное искусство в Сирии с момента своего появления (1865) и до настоящего времени отражало все значимые события в стране. Политические новости, перевороты, войны, оккупации и революции не оставались не замеченными театром — все воплощалось на сценических подмостках. Именно поэтому сирийский театр обычно характеризуется как политический (воздействующий на зрителей посредством общественного мнения) и во многом эпический (главный принцип эпического театра — соединение драмы и эпоса).

В сирийской драматургии влияние брехтовской теории эпического театра было наиболее ощутимым в период 1960—1980-х годов. Выпускники советских театральных вузов, вернувшиеся в Сирию, поначалу пытались работать по системе К.С. Станиславского, но вскоре, столкнувшись с реальностью, отказались от этой идеи и продолжили работать в стиле эпического театра.

Русский психологический театр — значительное явление в мировом театральном процессе: достаточно сказать «артист психологического театра», как окружающим становится ясно, что этот артист может быть органичен в любом жанре, в любом стиле. Более того, школа психологического театра (школа переживания) включена в творческий процесс других видов искусства: она выходит за рамки театра или кино с их различными стилями и жанрами и находит отражение в искусстве вообще. Автор подчеркивает, что мастерство профессионального театрального деятеля строится на школе и на методологии.

В статье обобщаются практические результаты театрально-педагогической деятельности автора, в рамках которой древнее искусство арабских сказителей адаптируется к потребностям современной педагогики с помощью методики «кругов внимания». Делается вывод о том, что метод физических действий должен стать фундаментальным методом обучения актера в Сирии.

1. Аль Мунер Д. Элементы брехтовского театра в традиционных представлениях Сирии // Театр. Живопись. Кино. Музыка : ежеквартальный альманах. 2019. № 1. С. 31—40.

2. Этюд — это практика ошибок : Анатолий Васильев и худрук электротеатра Борис Юханов — О лаборатории «Варвары» : интервью // Театрал. 9 апреля 2024. URL: https://www.teatral-online.ru/news/35187/ (дата обращения: 20.10.2025).

3. Ливнев Д.Г. Сценическое перевоплощение : создание актерского образа. Москва : ГИТИС, 2012. 259 с.

4. Аль Мунер Д. Сказители и система Станиславского // Вопросы театра. Proscaenium : журнал. 2024. № 3—4. С. 162—175.

5. Кнебель М.О. Поэзия педагогики. О действенном анализе пьесы и роли : учебное пособие. Москва : ГИТИС, 2010. 420 с.

6. Кренке Ю.А. Практический курс воспитание актера : учебное пособие для СПО. Санкт-Петербург : Лань : Планета музыки, 2021. 288 с.

7. Станиславский К.С. Работа актера над собой в творческом процессе воплощения : дневник учителя. Санкт- Петербург : Азбука, 2014. 414 с.

8. Новицкая Л.П. Уроки вдохновения. Система К.С. Станиславского в действии. Москва : Всеросийское театральное общество, 1984. 382 с.

9. Шакер М.Ш. Станиславский между теорией и практикой. Дамаск : Союз арабских писателей, 1981. 154 с. Арабс. яз.

10. Шакер М.Ш. Сценический реализм К.С. Станиславского. Теория и метод : дис. ... канд. искусствоведения: 17.00.01. Москва, 1980. 131 с.

11. Саджер Ф.О. Значение системы К.С. Станиславского для развития арабской театральной школы : дис. … канд. искусствоведения : 17.00.01. Москва, 1986. 159 с.

12. Усман Аль-Беш Самир. Преодоление барьера психологической самозащиты в процессе актерского перевоплощения : дис. ... канд. искусствоведения : 17.00.01. Москва, 2001. 202 с.

13. Саджер Ф.О. Значение системы К.С. Станиславского для развития арабской театральной школы. Дамаск : Министерство культуры, 1994. 183 с. Араб. яз.

14. Гиппиус С.В. Актерский тренинг : гимнастика чувств. Санкт-Петербург : Прайм-ЕВРОЗНАК, 2007. 377 с.

15. Станиславский К.С. Работа актера над собой в творческом процессе переживания : дневник ученика. Санкт-Петербург : Азбука ; Азбука-Аттикус, 2014. 512 с.

16. Зверева Н.А. Ливнев Д.Г. Словарь театральных терминов : создание актерского образа. 2-е изд. Москва : ГИТИС, 2014. 129 с.

17. Кнебель М.О. О действенном анализе пьесы и роли : [учебное пособие] / сост. А.А. Бармак. Москва : ГИТИС, 2018. 216 с.

18. Кнебель М.О. Школа режиссуры Немировича-Данченко : учебное пособие. Москва : ГИТИС, 2015. 218 с.

19. Немеровский А.Б. Пластическая выразительность актера : учебное пособие. Москва : ГИТИС, 2013. 256 с.

20. Рапопорт И. Работа актера. Москва ; Ленинград : Искусство, 1939. 140 c.

21. Станиславский К.С. Искусство представления : классические этюды актерского тренинга. Санкт-Петербург : Азбука, 2014. 192 с.

22. Пансо В. Труд и талант в творчестве актера. Москва : ГИТИС, 2013. 225 с.